«Театр начинается с Абрамцева». Выставка, посвященная театральной деятельности Мамонтовского (Абрамцевского) кружка

Государственный музей-заповедник М.Ю. Лермонтова совместно с музеем-заповедником «Абрамцево» представляет выставку, посвященную театральной деятельности Мамонтовского (Абрамцевского) кружка.



 

Известно, что в семье М.Ю. Лермонтова увлекались театром и любили его, сам поэт написал несколько пьес, он был знаком с известными актёрами. Поэтому выставка «Театр начинается с Абрамцева» является гармоничным дополнением экспозиций музея. Название выставки определяет ту роль, которую сыграл предприниматель, меценат С.И. Мамонтов в истории русского театра. «Миллионер, железнодорожник и, кругом, артист», — написал о Савве Ивановиче современник. Мамонтов в своих домашних постановках, а затем и в созданной им первой в России частной опере рассматривал спектакль как единство всех компонентов — декорации, музыки, драматургии, актёрской игры вокалистов. И в этом смысле, театр действительно начинается с Абрамцева.



 

Мамонтовы приобрели подмосковную усадьбу Абрамцево в 1870 году. В экспозиции — фотографии из семейных альбомов, передающие атмосферу усадебной жизни — фотографирование в скульптурной мастерской, чаепитие с гостями на веранде, прогулки по парку. Огромную роль в создании неповторимой творческой атмосферы Мамонтовского кружка сыграло всеобщее увлечение театром. «Всем, что делает Савва Иванович, тайно руководило искусство», — говорил К.С. Станиславский.

  

Началом театральной деятельности Мамонтова были вечерние чтения, затем «живые картины» — на выставке представлены эскизы к одной из них, к «Сказке».

 

Крупным явлением московской художественной жизни стала постановка пьесы А.Н. Островского «Снегурочка» под новый 1882 год. Работа над этим спектаклем была серьёзным достижением В.М. Васнецова. На выставке представлены его эскизы к домашнему спектаклю, но затем художник повторил эти эскизы в постановке профессионального театра — Русской Частной оперы С.И. Мамонтова. Васнецов взялся за оформление спектакля почти случайно. «Писал я их, понятия не имея, как пишутся декорации, — вспоминал художник. — До часу или до двух ночи, бывало, пишешь и возишь малярной кистью по холсту, разостланному на полу, и сам не знаешь, что выйдет. Поднимешь холст, а Савва Иванович уж тут, взглянет ясным соколиным оком, скажет бодро, одушевлённо: «А хорошо!» Посмотришь — и впрямь как будто хорошо». В этом спектакле Васнецов, кроме того, исполнял роль Мороза.

 

До 1891 года Русская Частная опера работала на антрепризах, солистами были выдающиеся западноевропейские певцы, прежде всего итальянцы. Наиболее яркими из них были обладатель «стенобитного» баса Франческо Таманьо, «король теноров» Антонио Мазини. Мамонтов стремился найти для своего театра молодые таланты, не испорченные исполнительскими штампами, рутиной Императорских театров. Одной из первых в труппу пришла Татьяна Любатович, обладавшая звонким и чистым голосом. Ученицей консерватории она дебютировала у Мамонтова в опере Николаи «Виндзорские проказницы». Любатович проработала в театре более десяти сезонов, пела Ольгу в «Евгении Онегине», Наташу в «Русалке», Кармен и многие другие партии меццо-сопрано. Из Тифлисской оперы Мамонтов пригласил баса Бедлевича. Вместе с ними пришёл в театр баритон Малинин, служивший раньше на фабрике родственников Е.Г. Мамонтовой Алексеевых, — активный участник домашних спектаклей. Он играл в «Снегурочке», а затем с успехом исполнял партию Мизгиря в опере Римского-Корсакова, поставленной 8 октября 1885 года. Лучшей, по мнению Н.А. Римского-Корсакова, исполнительницей партии Снегурочки стала молодая певица Надежда Забела-Врубель. Мамонтов не жалел сил на поиски ярких голосов, в театр пришли: Секар-Рожанский, Цветкова, Петрова и другие — их портреты можно видеть на выставке.

 

 

Второй период в деятельности Частной оперы начался в 1896 году (и продолжался до 1900 года). 14 мая в большом деревянном сарае, специально построенном на Нижегородской ярмарке, оперой Глинки «Жизнь за царя» в декорациях Коровина возобновились постановки. В театре работали только русские солисты. Лишь для постановки балетных сцен была приглашена итальянская прима Иола Торнаги, впоследствии ставшая женой Шаляпина. Он дебютировал в партии Ивана Сусанина. Обстановка в Частной опере значительно отличалась от того, что Шаляпин прежде видел в других театрах. По признанию Ф.И. Шаляпина, именно у Мамонтова он понял, что искусство пения нечто большее, чем блеск бель-канто, голос мёртв, пока не одухотворён чувством и воображением.

 

За одиннадцать сезонов Русской Частной оперы было поставлено около пятидесяти опер русских композиторов, из них тринадцать — впервые: «Садко», «Моцарт и Сальери», «Вера Шелога», «Царская невеста», «Сказка о царе Салтане», «Кащей бессмертный» Н.А. Римского-Корсакова и другие. Многие творческие достижения Русской Частной оперы, прежде всего «опыты психологизма», были восприняты Императорскими театрами. Мамонтовская опера совершила «настоящий прорыв, войдя в историю смелыми творческими работами Ф.И. Шаляпина,; успешными режиссёрскими дебютами С.В. Рахманинова, режиссёрскими находками М.В. Лентовского; яркими опытами М.А. Врубеля, К.А. Коровина, Ап.М. Васнецова, В.А. Серова в области театральной живописи и, конечно, самобытной концепцией целостного оперного спектакля, выработанной самим С.И. Мамонтовым».

 

По разнообразию выставочного материала и высочайшего профессионального уровня представленных графических листов (В.А. Серов, В.М. Васнецов, В.Д. Поленов) – посещение музея оставит яркие впечатления, позволит больше узнать об этом удивительном художественном сотрудничестве мастеров русского искусства.

 


 

На вернисаж выставки «Театр начинается с Абрамцева» приглашены представители музейного сообщества Кавказских Минеральных Вод, учащиеся ДХШ города Пятигорска, учащиеся Краевого Ставропольского училища дизайна, члены литературного объединения «Слово», актеры Краевого театра оперетты.

 

Время работы выставки с 1 мая по 30 июня 2019 года.

 


Карта сайта
Продолжая использовать данный сайт, Вы даете согласие на обработку своих персональных данных.